ILUMINAÇÃO BÁSICA PARA O RETRATO

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1 ILUMINAÇÃO BÁSICA PARA O RETRATO Texto de Caroline Lima dos Santos, aluna do módulo 3 Curso Fotografia de Moda Escola Focus A Luz está para a Fotografia assim como a tinta para a Pintura A técnica de iluminação é um elemento fundamental na fotografia. A iluminação correta do modelo no estúdio é a base de um trabalho bem elaborado. Iluminação básica de retrato é hoje uma Técnica pouco usada pela maioria dos profissionais, As novas tecnologias trouxeram o automatismo dos equipamentos, transformando as Câmeras fotográficas em brinquedinhos fáceis de serem operados pela nova geração de fotógrafos. Valorizam mais o uso de softwares de edição que literalmente recupera fotos que na época da fotografia analógica iriam para o lixo. A iluminação é o elemento chave do retrato, e se estamos a construir do nada, iremos descobrir que uma iluminação com uma luz suave irá servir para a maior parte das caras, ao contrário de uma luz dura.

2 Um dos tipos de iluminação mais básicos na fotografia e de maior confiança, inclui uma luz principal, difundida por uma sombrinha ou softbox, a 45º graus do modelo, uma segunda luz mais fraca ou refletor para preencher as sombras, uma terceira mais afastada e direcionada, pode iluminar o cabelo ou o outro lado da cara. A luz principal será responsável pela moldagem básica, enquanto que o resto das luzes vai reduzir o contraste e suavizar as sombras. Para ajudar a iluminar a sombra por baixo do queixo, que normalmente é mais escura, podemos pedir ao modelo, caso não tenhamos um assistente ou suporte, para segurar um refletor, que poderá ser branco ou prateado ou outra cor, dependendo da tonalidade pretendida. Existem obviamente tantas maneiras de iluminar rostos como fotógrafos e vale sempre a pena experimentar estilos diferentes. Todas as sugestões de luz aqui referidas, bem como os refletores, poderão e devem ser alteradas conforme necessário. A solução irá depender do resultado desejado uma fotografia de beleza suave ou um retrato vigoroso. Mas alguns princípios têm de ser observados, a luz pode também ser usada para realçar as melhores características da cara e disfarçar as menos boas. Estas decisões têm de ser tomadas mediante as circunstancias, e teremos que ir alterando a iluminação ao longo da sessão.

3 Mantenha a luz acima da cabeça do sujeito

4 A luz que vem de baixo não é lisonjeira. Então, a menos que você queira criar um efeito assustador, evite esse ângulo. Tente manter a iluminação em algum ponto acima do rosto dos sujeitos. Mas cuidado para não levantar demais ou poderá criar algumas sombras no rosto, como as do sol do meio-dia.

5 Comece com apenas uma luz Você já deve ter visto muitas configurações de luz múltipla para retratos, mas que podem parecer um pouco complicadas se você está apenas começando. Mas você não precisa aprender e fazer tudo de uma só vez. Em vez disso, comece com apenas uma luz. A partir daí, você pode construir sua configuração gradualmente e adicionar a luz de preenchimento e a luz de fundo enquanto aprende. Afinal, às vezes, grandes resultados são alcançados com apenas uma fonte de luz. A luz mais importante é a luz principal sobre o assunto. O segundo mais importante é a luz de preenchimento, que suporta a luz principal, preenchendo as sombras que ela cria sobre o assunto. A colocação dessas 2 luzes é a parte mais importante de uma instalação básica de iluminação.

6 Use as configurações manuais da câmera e do flash Para assumir o controle total sobre suas fotos, você deve aprender a usar configurações totalmente manuais (caso ainda não saiba). Quanto ao flash, o modo TTL pode ser a melhor opção em alguns casos. Isso se aplica à fotografia de eventos, por exemplo. Porém, quando você está em um estúdio e alguém está posando diante da câmera, você pode ter mais controle sobre a luz se mudar para o manual e definir tudo sozinho. Luz dura vs. luz suave O conceito de dureza da luz é fácil de ser compreendido e pode ajudar o fotógrafo a conseguir uma iluminação fotográfica ideal para o resultado desejado. A luz dura é aquela que incide diretamente sobre o objeto fotografado, o que ocasiona uma sombra nítida. Um exemplo é a projeção do sol em um dia sem nuvens. Já a luz suave é aquela que gera sombras sem contornos nítidos, quando não dá para saber quando elas começam, ou terminam. Em um dia nublado, a luz do sol se comporta dessa forma. É importante ressaltar que nenhuma das luzes é pior que a outra. O uso, ou não de cada uma vai depender do propósito da imagem e do efeito que o fotógrafo deseja expor.

7 Veremos a seguir algumas imagens com luz suave e luz dura

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11 Luz dura

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13 Cabelo O cabelo fica com melhor aspecto quando parcialmente iluminado por trás, dando algum brilho.

14 Olhos Normalmente precisam de um bom preenchimento de sombra para evitar que fiquem muito escuros.

15 FONTES: