Educandário Padre Gilberto Vaz Sampaio Aluno: Professor(a): Raphaela Brandão Disciplina: Arte Série: 8º Ano Turma: Data: / /2013.

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1 1 Educandário Padre Gilberto Vaz Sampaio Aluno: Professor(a): Raphaela Brandão Disciplina: Arte Série: 8º Ano Turma: Data: / /2013 Surrealismo Histórico: O surrealismo surgiu na França na década de Influenciado pelas teses psicanalíticas de Freud inconsciente. Marco - publicação do Manifesto Surrealista - André Breton, em Princípios do movimento surrealista: ausência da lógica, adoção de uma realidade "maravilhosa" (superior), exaltação da liberdade de criação. Características: Os artistas surrealistas colocam suas emoções, seu inconsciente e representavam o mundo concreto. Pintura com elementos surreais. Formas baseadas na fantasia (sonhos, inconsciente). Busca da perfeição do desenho e das cores, dentro da dimensão do imaginário. Impressão espacial, possuindo ilusões ópticas. Dissociação entre imagens e legendas, conjugadas para construção de cenas de sonho ou de ironia. Características Salvador Dalí Pinturas mais famosas = na década de 1929 / Utilizava o método crítico paranóico. Associações irracionais conforme a percepção do observador. Utilizava a técnica acadêmica, precisão fotográfica e impecável. Principais pintores surrealistas: Salvador Dali Joan Miró Yves Tanguy Hans Arp Picabia Max Ernst Frida Khalo Victor Bruner De Chirico Francis Paul Klee Magritte Salvador Dalí

2 2 Vladimir Kush Magritte Ives Tanguy Frida Kahlo Fauvismo Em 1905, em Paris, no Salão de Outono, alguns artistas foram chamados de fauves (em português significa feras), em virtude da intensidade com que usavam as cores puras, sem misturá-las ou matizá-las. Quem lhes deu este nome foi o crítico Louis Vauxcelles, pois

3 estavam expostas um conjunto de pinturas modernas ao lado de uma estatueta renascentista. 3 Os princípios deste movimento artístico eram: Criar é seguir os impulsos do instinto, as sensações primárias. A cor pura deve ser exaltada. As linhas e as cores devem nascer impulsivamente e traduzir as sensações elementares, no mesmo estado de graça das crianças e dos selvagens. Criar, em arte, não tem relação com o intelecto e nem com sentimentos. Características da pintura: Pincelada violente, espontânea e definitiva; Ausência de ar livre; Colorido brutal, pretendendo a sensação física da cor que é subjetiva, não correspondendo à realidade; Uso exclusivo das cores puras, como saem das bisnagas; Pintura por manchas largas, formando grandes planos. Principais Artistas: HENRI MATISSE ( ), pintor francês, Nas suas pinturas ele não se preocupa como realismo, tanto das figuras como das suas cores. O que interessa é a composição e não as figuras em si, como de pessoas ou de naturezas-mortas. Abandonou assim a perspectiva, as técnicas do desenho e o efeito de claro-escuro para tratar a cor como valor em si mesma. Dos pintores fovistas, que exploraram o sensualismo das cores fortes, ele foi o único a evoluir para o equilíbrio entre a cor e o traço em composições planas, sem profundidade. Foi, também, escultor, ilustrador e litógrafo.

4 4 MAURICE DE VLAMINCK ( ), pintor francês, foi o mais autêntico fovista, dizia: "Quero incendiar a Escola de Belas Artes com meus vermelhos e azuis." Adotou mais tarde estilo entre expressionista e realista. ANDRÉ DERAIN ( ), pintor francês, dizia: "As cores chegaram a ser para nós cartuchos de dinamite." Por volta de 1900, ligou-se a Maurice de Vlaminck e a Matisse, com os quais se tornou um dos principais pintores fovistas. Nessa fase, pintou figuras e paisagens em brilhantes cores chapadas, recorrendo a traços impulsivos e a pinceladas descontínuas para obter suas composições espontâneas. RAOUL DUFY ( ), pintor, gravador e decorador francês. Contrastes tonais e a geometrização da forma caracterizaram sua obra. Impressionista a princípio, evoluiu gradativamente para o fovismo, depois de travar contato com Matisse. Morreu um ano depois de receber o prêmio de pintura da bienal de Veneza.

5 5 Futurismo A ARTE DA DESTRUIÇÃO Dinamismo de um cão na coleira, de Giacomo Balla O Futurismo foi um movimento artístico e literário iniciado oficialmente em 1909 com a publicação, no jornal francês Le Figaro, do Manifesto Futurista, do poeta italiano Filippo Tommasio Marinetti ( ), que surpreende os meios culturais europeus pelo caráter violento e radical de suas propostas. Muito mais do que por obras, o movimento futurista difunde-se por meio de manifestos (mais de 30) e conferências, tendo sempre à frente a figura de seu líder, Marinetti. Aspectos relevantes do Futurismo: Total identificação entre o movimento e seu líder = Futurismo = Marinetti. A adesão de Marinetti ao fascismo de Mussolini (1919), dadas as evidentes afinidades ideológicas entre eles. A celebração da técnica e da velocidade. Glorifica-se a audácia, o amor ao perigo, a energia, a guerra, a tecnologia, o automóvel, e todo o dinamismo da vida moderna. O desprezo pelo passado. A valorização, na arte, do imprevisto e da revolta. Elogio do caráter higiênico das guerras. Elementos artísticos sugestivos de velocidade e mecanização da vida moderna. Rejeita o moralismo e o passado, exalta a violência e propõe um novo tipo de beleza, baseado na velocidade. O apego do futurismo ao novo é tão grande que chega a defender a destruição de museus e de cidades antigas. Agressivo e extravagante, encara a guerra como forma de higienizar o mundo. A palavra chave desse movimento era dinamismo e sua principal contribuição foi a ideia de reunir visualmente: som, luz e movimento. O CARRO PASSOU, DE GIACOMO BALLA Manifesto futurista 1909 (MARINETTI) 1. Nós queremos cantar o amor ao perigo, o hábito à energia e à temeridade.

6 2. Os elementos essenciais de nossa poesia serão a coragem, a audácia e a revolta. 3. Nós declaramos que o esplendor do mundo se enriqueceu com uma beleza nova: a beleza da velocidade. 4. Não há mais beleza senão na luta. Nada de obra-prima sem um caráter agressivo. 5. Nós queremos glorificar a guerra única higiene do mundo o militarismo, o patriotismo, o gesto destruidor dos anarquistas, as belas ideias que matam, e o menosprezo à mulher. 6. Nós queremos demolir os museus, as bibliotecas, combater o moralismo, o feminismo e todas as covardias oportunistas e utilitárias. Importância do Futurismo: O movimento futurista impulsionou decisivamente toda a arte de vanguarda, tanto a europeia como a não-europeia. No Brasil, ele foi o principal estímulo artístico e intelectual dos jovens renovadores de São Paulo (SAM), a tal ponto que os mesmos eram conhecidos durante os primeiros anos da década de 1920 mais como futuristas do que como modernistas. Assim, a palavra Futurismo passou a designar qualquer postura inovadora na arte, levando Oswald de Andrade a saudar, em 1921, o jovem poeta Mário de Andrade como um artigo intitulado O meu poeta futurista. Temendo uma identificação com o fascismo, Mário vem a público negar, mais do que o movimento futurista, a figura de seu líder. No prefácio de Paulicéia desvairada, afirma: Não sou futurista (de Marinetti). Disse e repito-o. Tenho pontos de contato com o futurismo. Oswald de Andrade, chamando-me de futurista, errou. Em Portugal, notadamente entre 1910 e 1920, houve uma maior identidade entre os modernistas de primeira hora e o Futurismo. Já nos primeiros números da revista Orpheu (1915) encontramos textos futuristas de Fernando Pessoa e de Mário de Sá Carneiro. 6 O Manifesto Futurista, de autoria do poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti ( ), é publicado em Paris em PROPOSTAS: o Futurismo propunha a ruptura com o passado. Mais que isso: destruir o passado. Exaltavam: a velocidade, o progresso; a coragem, a audácia e a revolta; o soco e a bofetada; a guerra única higiene do mundo; pregava a demolição de bibliotecas e museus, além de combater o moralismo, o feminismo e todas as covardias oportunistas e utilitárias. Os futuristas saúdam a era moderna, aderindo entusiasticamente à máquina O futurismo é a concretização desta pesquisa no espaço bidimensional. Procura-se neste estilo expressar o movimento real, registrando a velocidade descrita pelas figuras em movimento no espaço. O artista futurista não está interessado em pintar um automóvel, mas captar a forma plástica a velocidade descrita por ele no espaço.

7 7 Obras: Boccioni MOBILES ALEXANDER CALDER GIOCOMO BALLA