Barroco. Prof. Hudson Oliveira

Transcrição

1 Barroco Prof. Hudson Oliveira

2 Barroco Contexto histórico: Antigo Regime: Absolutismo, mercantilismo, sociedade de ordens (estamental) e poder da Igreja; Reformas Protestantes e Contrarreforma: Individualismo: relação pessoal com Deus e preocupação com a salvação do indivíduo; Concílio de Trento: uso das imagens sacras como forma de propaganda do catolicismo. O barroco engloba tantas ramificações do esforço artístico, apresentase em formas tão diferentes de país para país e nas várias esferas da cultura, que, à primeira vista, parece duvidoso que seja possível reduzi-las todas a umdenominador comum. (HAUSER, Arnold. História social da arte e da literatura.)

3 Barroco Mas, logo em seguida, adverti que, enquanto eu queria assim pensar que tudo era falso, cumpria necessariamente que eu, que pensava, fosse alguma coisa. E, notando que esta verdade: eu penso, logo existo, era tão firme e tão certa que todas as mais extravagantes suposições dos céticos não seriam capazes de a abalar, julguei que podia aceitála, sem escrúpulo, como o primeiro princípio da filosofia que procurava. (DESCARTES, René. Discurso do Método.) Contexto histórico: Amadurecimento da Revolução científica: Galileu, Kepler, Newton, Descartes... Desenvolvimento de novas verdades e abalo das antigas. Expansão marítima e comercial europeia: Criação e expansão da cultura Ocidental. Instabilidade econômica, política e social na Europa.

4 Barroco Cristo na casa de Marta e Maria, de Tintoretto (1578) Características Gerais: Século XVI e XVII; Etimologia: barrueca (pérola de forma irregular); Surgida no norte da Itália, difundindo-se por boa parte da Europa e América; Forte influência da obra de Michelângelo; Itália: maneira utilizada pela contrarreforma para atrair fiéis; Norte da Europa: busca de uma linguagem artística protestante.

5 Barroco Características Gerais: Dúvidas existenciais; Ruptura do equilíbrio entre sentimento e razão e ciência e arte; Seres sagrados apresentados de modo terreno; Dualismo: Racionalismo humanista X Postura religiosa. A glória de Santo Inácio, no teto da Igreja de Santo Inácio, de Andrea Pozzo ( )

6 Barroco As três graças, de Peter Paul Rubens (1638) Pintura: Plasticidade das sombras: Utilização da técnica do contraste claro/escuro; Cenas de grande intensidade dramática; Simetria diagonal; Intensa noção de movimento; Imagens repletas de simbologias.

7 Inovações temáticas Paisagens e Marinhas Naturezas-mortas Marinha pela manhã, de Simon de Vlieger (1643) Natureza-morta, de Pieter Claesz (1627)

8 Barroco Italiano Pequeno Baco doente ou Autorretrato como Baco, de Caravaggio ( ) Caravaggio: Também chamado de Michelangelo Merisi; Artista independente que se postava contra os cânones de sua época; Tenebrismo: fundo escuro com focos de luz destacando os rostos; Intensa luz amarela, muitas vezes artificial; Uso de pessoas comuns como modelos, para retratar os aspectos mundanos das narrativas bíblicas.

9 Barroco Italiano A deposição de Cristo, de Caravaggio ( ) Davi com a cabeça de Golias, de Caravaggio ( )

10 Barroco Italiano Vocação de São Mateus, de Caravaggio (1599)

11 Barroco Italiano A morte da Virgem, de Caravaggio (1604) Ecce homo, de Caravaggio (1605)

12 Barroco Italiano Judite e Holofernes, de Caravaggio (1599)

13 Barroco Italiano

14 Barroco Italiano Escultura: Exuberância das formas e movimento; Contraste: Cenas sacras e erotismo; Dramaticidade; Faces expressivas; Roupas esvoaçantes; Destaque para Gian Lorenzo Bernini. Autorretrato, de Bernini (1623)

15 Barroco Italiano Apolo e Dafne, de Bernini ( ) São Sebastião, de Bernini ( )

16 Barroco Italiano Em suas mãos vi uma grande lança de ouro, em cuja ponta de ferro parecia haver um ponto de fogo. Tive a sensação de que ele a cravou em meu coração várias vezes, fazendo-a penetrar até minhas entranhas. Quando a retirou, foi como se as tivesse retirado também deixando-me totalmente inflamada com um grande amor por Deus. A dor foi tão forte, que me fez gemer diversas vezes. A doçura dessa dor é tão extrema que não há como querer que termine, e a alma não se satisfaz com nada menos que Deus. Ador não é física, mas espiritual embora o corpo tenha participação nisso na verdade, uma grande participação (Diário de Santa Teresa d`ávila) O êxtase de Santa Teresa, de Bernini ( )

17 Barroco Espanhol Diego Velázquez: Retratou pessoas comuns e da corte; Uso de intenso da técnica do claro e escuro; Sombras utilizadas para revelar um clima intimista; Extremo realismo. Autorretrato, de Velázquez (1640)

18 Barroco Espanhol Avelha cozinheira, de Velázquez (1618) Vênus ao espelho, de Velázquez ( )

19 Barroco Espanhol As meninas, de Velázquez ( )

20 Barroco Espanhol É importante destacar que uma radiografia feita pela vicediretora do Museu do Prado, aponta que houveram algumas modificações na tela. [...] Segundo esta radiografia, é possível perceber que a própria figura de Velázquez não fazia parte do quadro original. O pintor se insere na imagem devido a um giro do destino que acontece em Inicialmente, no lugar do pintor, havia um jovem que dava um bastão a Infanta Margarida, indicando que esta seria a herdeira do trono em virtude da ausência de um filho homem. Contudo, em 1657, nasce Felipe Próspero (filho do casal real) e como defende Leo Steinberg, a pintura perde a sua função. Não só a pintura perde a sua função, mas a própria Infanta Margarida perde o legado do trono e a sua posição enquanto signo. Através da herança que cai, a memória precisa ser reinventada. A Infanta, historicamente, já representaria uma falta (SÁ, Alexandre. As meninas de Velázquez: entre o quadro e o espelho)

21 Barroco Holandês Características gerais: Reformas religiosas: iconoclastia; Grande desenvolvimento da burguesia mercantil; Representação de cenas populares; Presença de tronies: pessoas comuns e/ou desconhecidas; Extremamente realista; Utilização da câmara escura; Principais artistas: Rembrandt e Vermeer. Menino cantando com uma flauta, de Frans Hals (1623)

22 Barroco Holandês Rembrandt van Rijn: Pintor e gravador; Grande realismo; Forte influência da luz; Preocupado em retratar a subjetividade de seus personagens. Autorretrato, de Rembrandt (1660)

23 Barroco Holandês Alição de anatomia do Dr. Tulp, de Rembrandt (1632)

24 Barroco Holandês Johannes Vermeer: Biografia pouco conhecida; Obras claras; Grande mestre da composição; Justaposição de planos; Representações do cotidiano e da vida privada. Possível autorretrato em A alcoviteira, de Vermeer (1656)

25 Barroco Holandês Carta de amor, de Vermeer (1670) O astrônomo, de Vermeer (1668)

26 Barroco Holandês "O que eu admiro nesse quadro é que ele permite diversas leituras. Muitas vezes ele reflete meus próprios sentimentos. Algumas vezes, a moça parece muito tristonha; outras vezes, extremamente sedutora (CHEVALIER, Tracy. Moça com brinco de pérola) Moça com brinco de pérola, de Vermeer (1665)

27 Arquitetura Barroca Integração com a pintura e a escultura; Uso intenso de efeitos decorativos; Utilizada de modo político pela Igreja e monarcas; Desenvolvimento do paisagismo. Fachada da Igreja de São Carlo alle Quattro Fontane, de Francesco Borromini (1667)

28 Música Barroca Prelúdio e fuga nº 8, Johann Sebastian Bach Profunda revolução musical; Desenvolvimento científico: Luthiers e novosinstrumentos; Racionalização da música (tonalismo); Contraponto: dois tons musicais interpostos; Inserção de novos instrumentos, notas e timbres; Harmonização entre cantos e instrumentais.

29 Teatro Barroco Commedia dell Arte: Desenvolvida durante o Renascimento e o Barroco; Teatro popular, apresentado em praças públicas; Personagens caricaturais, com figurinos e máscaras; Temas: sátiras dos costumes; Usos de elementos circenses e música; Marcado pela improvisação e baseado no humor popular. Pantalone, em ilustração francesa do século XIX

30 Teatro Barroco Dottore, em ilustração francesa do século XIX Sobre esses pobres libertinos (assim os chamava o abade Ca rlo Bartolomeo Piazza), os napolitanos projetavam ta mbém seu sentimento de frustração, raiva, ridículo e subversão. Enquanto os mendigos e seus aparentados eram caçados e temidos nas praças e ruas, sua língua, seus gestos e humor eram resgatados e traduzidos no teatro popular. Seus modos, trejeitos e brincadeiras (lazzi) encaixavam-se na commedia dell arte, um estilo de teatro de rua, improvisado por profissionais cujo ideal, dizia-se, era combinar enredos da Lombardia com lazzi de Nápoles (MANGUEL, Alberto. Lendo Imagens)

31 Teatro Barroco A cena representada pelos atores mostra Polichinelo que leva consigo Colombina, sob o olhar perplexo de Pantaleão, o tapeado; ao mesmo tempo, Arlequim diverte o público fazendo malabarismos com dois copos cheios de vinho, enquanto um anão dança na parte da frente do estrado, também segurando uma garrafa de vinho e um copo: a embriaguez anunciada acompanha a sedução da beldade. Pantaleão e Colombina estão em trajes burgueses, ao passo que os outros personagens são simples saltimbancos. Arlequim e Polichinelo usam máscaras que parecem designar sua identidade mais do que escondê-la (TODOROV, Tzvetan. Goya à sombra das luzes) O cômico ambulante, Francisco Goya (1793)