Art déco. Art déco = arte decorativa. Sinônimo de moderno, industrial, cosmopolita e exótico

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2 Art déco = arte decorativa Art déco Sinônimo de moderno, industrial, cosmopolita e exótico Estruturação compositiva cubista com temática fora da tradição greco-romana ocidental, ou seja, da Malásia, vietnamita, arte egípcia assim como a dos povos nativos das Américas e da África. No Brasil Art Déco converge com o nacionalismo modernista absorvendo temas indígenas - flora, fauna e motivos geométricos. Pioneiros do estilo Vicente do Rego Monteiro, Antônio Gomide e John Graz Atuaram não só na pintura, como na produção de objetos de decoração e arquitetura de interiores, como vitrais e painéis pintados com temas alegóricos decorativos, abajures, tapetes e almofadas. Cristo Redentor, o maior ornamento Art Déco do mundo. Construído entre 1922 e 1933.

3 Vicente do Rego Monteiro Vendedor de Frutas óleo sobre tela 69 x 79 cm Figura Sentada, de Vicente do Rego Monteiro

4 Contexto Ainda muito presos ao academicismo e às influências francesas da Belle Époque Preocupação com a identidade nacional, com uma nova alteridade Reflexos do pós guerra I Guerra Mundial e pela proximidade dos festejos do primeiro centenário da Independência. Rev. Russa de 1917: injustiças, problemas de classes, o proletariado Anarquismo italiano de 1920: vindo com os imigrantes Ideias de liberdade de expressão Repensar a história, a arte e a cultura do Brasil: quem é o brasileiro? MESTIÇO Forte processo de URBANIZAÇÃO, INDUSTRILAIZAÇÃO e IMIGRAÇÃO 1920 Jovens Futuristas ----> contato com Victor Brecheret polariza o pensamento moderno em relação às vanguardas mundiais.

5 As vanguardas europeias: Futurismo: primeiro movimento de vanguarda, caracteriza-se pelo interesse ideológico na arte. Sua produção preconiza a subversão radical da cultura e dos costumes, negando o passado em sua totalidade e pregando a adesão à pesquisa metódica e à experimentação estilística e técnica. A velocidade é a sua principal característica. Cubismo: resultado das experiências de Pablo Picasso ( ) e de Georges Braque ( ), esteve, inicialmente, ligado à pintura e teve por princípio a valorização das formas geométricas. Na literatura, caracteriza-se pela fragmentação da linguagem e geometrização das palavras, dispostas no papel de maneira aleatória a fim de conceber imagens. Expressionismo: tem como herança a arte do final do século 19 e valoriza aquilo que chama de expressão: a materialização criativa (na tela ou no papel) de imagens geradas no mundo interior do artista. Surrealismo: como o Expressionismo, preocupa-se com a sondagem do mundo interior, a liberação do inconsciente e a valorização do sonho. Esse fascínio pelo que transcende a realidade aproxima os surrealistas das ideias do psicanalista austríaco Sigmund Freud ( ). Dadaísmo: surgido em 1916, durante a Primeira Guerra Mundial ( ), constitui um grito de revolta contra o capitalismo burguês e o mundo em guerra. Por isso, os dadaístas são contra as teorias e ordenações lógicas.

6 Semana da Arte Moderna de , 16 e 17 de Fevereiro, São Paulo Antecedentes. A exposição de Lasar Segall, em 1913 (pouco repercutida / marca contato com a vanguarda Alemã) A exposição de Anita Malfatti, em dezembro de 1917 e Janeiro de 1918

7 Crítica de Monteiro Lobato à exposição de Anita Malfatti Causa? Paranóia ou mistificação? Essa artista possui um talento vigoroso, fora do comum. Poucas vezes, através de uma obra torcida em má direção, se notam tantas e tão preciosas qualidades latentes. Percebe-se, de qualquer daqueles quadrinhos, como a sua autora é independente, como é original, como é inventiva E acrescenta que, seduzida por teorias modernas, ela deixou sua arte descambar para um novo tipo de caricatura. Monteiro Lobato Anita Malfatti

8 A Semana. Pensada por Di Cavalcanti como um evento que causasse impacto e escândalo Mário de Andrade: o idealizador, o pensador, o filósofo Poemas Ode ao Burguês, da obra Pauliceia Desvairada Oswald de Andrade: o agitador cultural, o patrocinador da semana Tarsila do Amaral: exposição do quadro Abaporu, nome dado por Raul Bopp Manuel Bandeira: apesar de não ter comparecido à semana de 1922 por motivos de saúde, enviou um poema manifesto de reação aos parnasianos para ser declamado na abertura do evento: Os Sapos Heitor Villa-Lobos: ópera Guarani (Reprodução em português)

9 Cartaz de divulgação feito por Di Cavalcante Cartaz de divulgação feito por Vicente do Rego Monteiro

10 Objetivos Renovação do pensamento através do choque, da ironia, da agressividade à Burguesia em ascensão Dar protagonismo ao prosaico, ao cotidiano, comum, popular, real Linguagem coloquial: a antisintaxe, desconstrução da gramática e desapego da pontuação Distanciar-se das idealizações europeias e do alheamento parnasiano Repensar o Brasil: História Expressões artísticas: canção, literatura, arquitetura, artes plásticas Cultura e identidade: a miscigenação Mudança econômica: III Rev. Industrial e urbanização veloz e violenta

11 Vanguardas brasileiras. A. Pau-Brasil: Manifesto da Poesia Pau-Brasil, de 1924, defendia uma ironia contra o bacharelismo, lutava por uma nova linguagem sem erudição e a pela descoberta do popular, do cotidiano, dos elementos verdadeiramente brasileiros B. Antropofagia cultural: inspirado em uma pintura de Tarsila do Amaral, Abaporu, que em guarani significa o comedor de gente, oferecida a Oswald de Andrade em 1928, ano em que cria A Revista de Antropofagia. Era um movimento que defendia o agregar a cultura do outro, misturar, comer a cultura do outro. C. Verde-Amarelo: fazia uma oposição ao primitivismo destruidor e debochado de Oswald de Andrade, reforçando o Sentido de Brasilidade, o nacionalismo conservador e uma visão direitista no plano social.

12 I Geração Modernista Oswald de Andrade o agitador cultural Mário de Andrade o pensador, idealizador do movimento modernista brasileiro Manuel Bandeira: não participou da Semana de 1922, mas enviou um poema manifesto contra a arte parnasiana Artistas de todas a expressões: canção: Heitor Villa-Lobos artes plásticas: Anita Malfatti e Tarsila do Amaral Mário de Andrade (primeiro à esquerda, no alto), Rubens Borba de Moraes (sentado, segundo da esquerda para a direita) e outros modernistas em 1922, dentre os quais (não identificados) Tácito, Baby, Mário de Almeida e Guilherme de Almeida e Yan de Almeida Prado

13 Forte reação ao Parnasianismo Os sapos Manuel Bandeira Enfunando os papos, Saem da penumbra, Aos pulos, os sapos. A luz os deslumbra. Em ronco que aterra, Berra o sapo-boi: "Meu pai foi à guerra!" "Não foi!" "Foi!" "Não foi!". O sapo-tanoeiro, Parnasiano aguado, Diz: "Meu cancioneiro É bem martelado. Vede como primo Em comer os hiatos! Que arte! E nunca rimo Os termos cognatos. O meu verso é bom Frumento sem joio. Faço rimas com Consoantes de apoio. Vai por cinqüenta anos Que lhes dei a norma: Reduzi sem danos A fôrmas a forma. Clame a saparia Em críticas céticas: Não há mais poesia, Mas há artes poéticas..." Urra o sapo-boi: "Meu pai foi rei!" "Foi!" "Não foi!" "Foi!" "Não foi!". Brada em um assomo O sapo-tanoeiro: A grande arte é como Lavor de joalheiro. Ou bem de estatuário. Tudo quanto é belo, Tudo quanto é vário, Canta no martelo". Outros, sapos-pipas (Um mal em si cabe), Falam pelas tripas, "Sei!" "Não sabe!" "Sabe!". Longe dessa grita, Lá onde mais densa A noite infinita Veste a sombra imensa; Lá, fugido ao mundo, Sem glória, sem fé, No perau profundo E solitário, é Que soluças tu, Transido de frio, Sapo-cururu Da beira do rio...

14 Ode ao Burguês Mário de Andrade Eu insulto o burguês! O burguês-níquel o burguês-burguês! A digestão bem-feita de São Paulo! O homem-curva! O homem-nádegas! O homem que sendo francês, brasileiro, italiano, é sempre um cauteloso pouco-a-pouco! Eu insulto as aristocracias cautelosas! Os barões lampiões! Os condes Joões! Os duques zurros! Que vivem dentro de muros sem pulos, e gemem sangue de alguns mil-réis fracos para dizerem que as filhas da senhora falam o francês e tocam os Printemps com as unhas! Eu insulto o burguês-funesto! O indigesto feijão com toucinho, dono das tradições! Fora os que algarismam os amanhãs! Olha a vida dos nossos setembros! Fará sol? Choverá? Arlequinal! Mas as chuvas dos rosais O êxtase fará sempre Sol! Morte à gordura! Morte às adiposidades cerebrais! Morte ao burguês-mensal! Ao burguês-cinema! Ao burguês-tiuguiri! Padaria Suíssa! Morte viva ao Adriano! _ Ai, filha, que te darei pelos teus anos? _ Um colar... _ Conto e quinhentos!!! _ Más nós morremos de fome! Come! Come-te a ti mesmo, oh! Gelatina pasma! Oh! Purée de batatas morais! Oh! Cabelos na ventas! Oh! Carecas! Ódio aos temperamentos regulares! Ódio aos relógios musculares! Morte á infâmia! Ódio à soma! Ódio aos secos e molhados Ódios aos sem desfalecimentos nem arrependimentos, sempiternamente as mesmices convencionais!

15 De mãos nas costas! Marco eu o compasso! Eia! Dois a dois! Primeira posição! Marcha! Todos para a central do meu rancor inebriante! Ódio e insulto! Ódio e raiva! Ódio e mais ódio! Morte ao burguês de giolhos, cheirando religião e que não crê em Deus! Ódio vermelho! Ódio fecundo! Ódio cíclico! Ódio fundamento, sem perdão! Fora! Fu! Fora o bom burguês!.. Ode ao Burguês é um dos célebres poemas de Mário de Andrade que compõe sua obra máxima, considerada como um dos manifestos modernistas, Pauliceia Desvairada.

16 Anita Malfatti Anita Malfatti - A Boba, 1915/16 Anita Malfatti - Torso/Ritmo, 1915/16

17 O homem Amarelo A mulher de cabelo verdes

18 Di Cavalcante Mulatas e Flor Baile Popular

19 Tarsila do Amaral Tarsila do Amaral Operários, 1933 Tarsila do Amaral - Abapuru, Tupi or not tupi.

20 Tarsila do Amaral A Cuca, 1924 Antropofagia

21 A Corrida Pablo Picasso

22 Victor Brecheiret O Beijo, escultura de Victor Brecheret A obra "Tocadora de Guitarra", de Victor Brecheret, faz parte do acervo do espaço

23 Modernidade Brasileira Rotinização e sistematização das Vanguardas Artistas afastados dos centros eruditos e do exterior, conhecimento provém dos mestres de ateliês e de centros profissionalizantes de artes e ofício. Os artistas desta geração são operários e artesãos que vivem com dificuldades, que trabalham em outros ofícios para se sustentar. Surgem as Associações e os grupos de artistas São Paulo - Salões de Maio, Grupo Santa Helena, Família Artística Paulista, Sindicato dos Artista Plásticos, Osirarte, Grupo dos 19, Grupo dos 15 ou Jacaré, Grupo Guanabara, Sociedade Pro- Arte Moderna e Clube dos Artista Modernos. Rio de Janeiro - Salão Revolucionário, Núcleo Bernadeli, Grupo Flor de Abacate ou Guignard, Grupo dos Dissidentes e o Grupo Portinari. Belo Horizonte - Escolinha Gingnard

24 Candido Portinari Mestiço Óleo sobre tela - 81x61 cm O Café

25 Candido Portinari Cândido Portinari, Os Retirantes, 1944, óleo sobre tela, MASP, São Paulo. Cândido Portinari, Criança Morta, série Os Retirantes, 1944, óleo sobre tela.

26 Guernica, Pablo Picasso A obra é uma das mais emblemáticas sobre os horrores da II Guerra Mundial. Representa o bombardeio realizado por tropas aéreas alemãs à cidade espanhola de Guernica em 26 de abril de 1937.